Invideo AI는 AI 에이전트가 프로젝트 맥락을 장기 기억에 담아 대본과 스토리보드부터 다중 모델 생성, 타임라인 편집까지 이어서 처리하는 영상 제작 플랫폼입니다. 단발성 클립이 아니라 수십 개 샷의 일관성이 필요한 영화·광고·소셜 팀에 적합합니다.
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Invideo AI는 문서에 적힌 아이디어 하나를 완성된 영상까지 끌고 가는, AI 에이전트 중심의 영상 제작 플랫폼입니다. 공식 사이트는 자신의 위치를 에둘러 표현하지 않습니다. The AI video platform for serious creatives, 즉 진지한 창작자를 위한 AI 영상 플랫폼이라고 못 박습니다. 여기서 '진지한'이라는 단어는 장식이 아닙니다. 템플릿을 골라 소셜 클립 한 편을 뽑으려는 사용자가 아니라, 영화와 광고 캠페인, 마이크로드라마, 여러 포맷의 소셜 세트를 만드는 사람들을 겨냥한다는 뜻입니다. 이런 작업의 공통점은 수십 개의 샷이 같은 작품에 속한 것처럼 보여야 한다는 점입니다.
첫 화면의 문구는 이 제품이 풀려는 문제를 직설적으로 드러냅니다. "Don't waste time on AI you have to babysit." 옆에서 지켜봐야만 하는 AI에 시간을 쓰지 말라는 뜻입니다. 클립 하나에 프롬프트 하나를 넣는 방식의 도구를 써 본 사람이라면 이 실패 양상을 압니다. 캐릭터를 묘사해 좋은 첫 샷을 얻고, 두 번째 샷을 위해 같은 캐릭터를 다시 묘사하면 사촌쯤 되어 보이는 인물이 나옵니다. Invideo의 답은 에이전트 방식입니다. Agent Two라는 이름의 에이전트가 프로젝트 맥락을 붙들고, 이를 타임라인 전체에 걸쳐 적용합니다. 각 생성 요청을 고립된 사건으로 취급하지 않는다는 뜻입니다.
이 서비스는 하나의 회사가 아니라 지역별 법인 그룹이 운영하며, 약관은 이를 관할별로 명시합니다. 싱가포르의 Invideo Innovation Pte. Ltd., 델라웨어의 Invideo Inc., 인도의 Whitesheep Technology Private Limited입니다. 어느 법인과 계약하는지, 어느 나라 법이 적용되는지는 사용자의 소재지에 따라 달라집니다. 미국·캐나다·멕시코는 델라웨어법, 인도는 인도법, 싱가포르와 그 외 지역은 싱가포르법입니다. 개인 창작자에게는 배경 정보에 불과하지만, 도입 전에 법무 검토를 거치는 스튜디오나 에이전시라면 구매 부서가 가장 먼저 묻는 항목입니다.
회사의 방향은 자체 마케팅 바깥에서도 확인됩니다. 업계 매체는 이 회사가 실제 제작 영역으로 들어간 사실을 보도했습니다. 인도의 Abundantia Entertainment와 InVideo가 손잡고 AI 기반 영화 제작 스튜디오를 설립했으며, 목표는 마케팅용 클립이 아니라 AI 기반 영화의 제작입니다. 제품이 시장의 어느 쪽을 향하고 있는지 알려주는 유용한 신호입니다.
카테고리를 정확히 짚어둘 필요가 있습니다. invideo는 역사적으로 한 자리에만 머물지 않았고, 외부에 떠도는 소개 글 상당수는 이미 낡았기 때문입니다. 오래된 설명은 이 제품을 스톡 템플릿과 텍스트 투 비디오 기능을 갖춘 온라인 영상 편집기로 규정합니다. 현재 제품에도 편집 도구는 남아 있습니다. invideo Studio 아래에 완전한 타임라인과 트리밍, 압축 도구가 있습니다. 그러나 무게 중심은 방대한 서드파티 생성 모델 카탈로그 위에서 이루어지는 에이전트 오케스트레이션으로 옮겨갔습니다. 템플릿을 고르리라 기대하고 들어가면, 실제로 마주하는 화면은 대화 패널과 씬 목록, 협업자 접속 표시줄이 있는 제작 환경에 가깝습니다.
invideo를 단발성 생성기와 가장 크게 갈라놓는 것은 지속되는 맥락입니다. 모든 프롬프트마다 연출 의도를 다시 진술할 필요 없이, 에이전트가 프로젝트의 전체 맥락을 장기 기억에 저장해 모든 클립이 일관되게 유지되도록 합니다. 실무적으로는 첫 씬에서 확립한 캐릭터 묘사와 조명, 장소, 톤이 열네 번째 씬을 생성할 때도 그대로 유효하다는 의미입니다. 매번 스타일 블록을 붙여 넣을 필요가 없습니다.
이 기능은 시험 사용 기간에 가장 집중적으로 검증할 가치가 있습니다. 기억 시스템은 저마다 다른 방식으로 무너집니다. 어떤 시스템은 시각적 정체성은 지키지만 톤을 잃고, 어떤 시스템은 그 반대입니다. 플랫폼 전체의 가치가 이 메커니즘에 걸려 있으므로 의도적인 테스트가 필요합니다. 초반 샷 하나와 훨씬 뒤쪽 샷 하나를 생성해 나란히 비교한 뒤에 실제 프로젝트를 맡길지 결정하십시오.
일관성은 문제의 절반일 뿐입니다. 나머지 절반은 변경입니다. 감독이 재킷을 갈색으로 바꾸자고 하거나, 3막을 정오가 아닌 해질녘으로 옮기자고 합니다. 클립 단위 생성기에서 이 결정의 비용은 전면 재생성입니다. Invideo가 내세우는 것은 수십 개의 클립을 다시 생성하지 않고도 새로운 의상과 장소, 캐릭터를 실험할 수 있다는 점이며, 에이전트가 해당 변경을 영향받는 샷 전체에 적용합니다.
공식 사이트는 이를 장소·캐릭터·의상 세 축에 각각 배정된 실행 중 에이전트로 시연합니다. 개념적으로 이는 프롬프트 작성보다 파라메트릭 편집에 가깝습니다. 개별 지시문을 다시 쓰는 것이 아니라 프로젝트의 속성 하나를 조정하는 것이기 때문입니다.
Invideo는 사용자를 프롬프트 엔지니어로 만들지 않겠다는 입장을 분명히 합니다. 장면을 설명하면 에이전트가 각 샷에 쓸 AI 모델을 고르고 프롬프트를 작성해 줍니다. 이는 들리는 것보다 중요한 문제입니다. 플랫폼이 노출하는 모델 카탈로그가 매우 크고, 그 모델들이 서로 대체 가능하지 않기 때문입니다. 어떤 모델은 물리적 움직임에 강하고, 어떤 모델은 양식화된 캐릭터 작업에, 또 어떤 모델은 텍스트 렌더링에 강합니다. 영화 제작자에게 이백 개 모델의 상대적 강점을 외우라고 요구하는 것은 비현실적이므로, 에이전트가 그 결정을 대신 중개합니다.
절충점은 솔직히 짚어야 합니다. 자동 모델 선택은 직접 통제권이 줄어든다는 뜻이기도 합니다. 원하는 모델을 이미 정확히 아는 숙련 사용자라면 에이전트의 선택을 덮어쓸 수 있는지가 중요하며, 이는 평가 단계에서 확인할 만한 합리적 관심사입니다.
기능 구성은 생성 단계 하나가 아니라 실제 제작의 여러 단계를 포괄합니다. 사이트는 이를 멀티플레이어 모드, 스토리보드, 대본 작성, 타임라인 편집기, 커스텀 에이전트 제작으로 묶어 제시하며, 각각은 별개의 단계를 담당합니다.
내장 에이전트 외에도 촬영 감독이나 음악 디자이너 같은 특정 역할을 맡는 커스텀 에이전트를 직접 만들 수 있습니다. 여기서의 심상은 도구 하나가 아니라 제작진입니다. 범용 조수 하나 대신, 담당 범위와 취향을 한 번 설정해 두고 프로젝트 전반에서 재사용하는 전문가들을 정의하는 방식입니다. 확립된 시각 언어를 가진 스튜디오라면, 이것이 매 작업마다 다시 설명하지 않고 하우스 스타일을 코드화하는 수단이 됩니다.
디지털 진행자와 복제 음성은 곁가지가 아니라 정식 제품 라인입니다. 플랫폼은 AI 아바타 생성기와 음성 복제, 텍스트 투 스피치를 제공하며, 아바타 허용량은 유료 요금제를 서로 구분 짓는 축 가운데 하나입니다. 입문 요금제의 한 자릿수에서 개인 최상위 요금제의 이백 개까지 차이가 납니다. 이들 기능은 생체 정보와 초상권에 닿아 있으므로 별도의 동의 절차와 콘텐츠 규칙이 따르며, 이는 아래 개인정보 및 제한사항 항목에서 다룹니다.
가장 잘 맞는 영역은 서사물이나 시리즈물입니다. 일관성의 효과가 누적되기 때문입니다. 반복 등장 캐릭터가 여러 회차에 걸쳐 나오는 마이크로드라마는 클립 단위 생성기가 무너지는 전형적인 시나리오이며, 플랫폼의 기억 구조가 겨냥하는 바로 그 상황입니다. Abundantia와의 협업은 이것이 희망 섞인 마케팅이 아님을 보여줍니다. 기술이 실제 영화 제작을 향해 조준되고 있습니다.
광고는 같은 소재를 여러 포맷과 변형으로 요구합니다. 세로형과 가로형, 15초와 30초, 서로 경쟁하는 여러 훅이 필요합니다. 일괄 샷 수정과 멀티 포맷 출력의 조합은 이 요구와 잘 맞물립니다. 변형이란 새 프로젝트가 아니라 브리프에 가하는 파라메트릭 변경이기 때문입니다. AI 워크플로에서 가장 쉽게 무너지는 것이 바로 이 변형 세트 사이의 브랜드 일관성이며, 지속되는 맥락이 지키려는 것이 정확히 그 지점입니다.
플랫폼은 UGC 스타일 제품 광고를 위한 전용 도구를 유지하고 있습니다. 이 포맷에서 요구되는 것은 영화적 완성도가 아니라 설득력 있는 진행자와 빠른 회전입니다. 아바타와 음성 기능이 주된 역할을 맡으며, 이런 광고는 원래 물량으로 승부하고 빠르게 반복하기 때문에 경제성이 성립합니다.
소셜 팀에게 의미 있는 능력은 아이디어 하나를 여러 세로형 컷으로 펼쳐내는 일입니다. 여기서 겨루는 것은 영화적 야심이 아니라 처리량입니다. 승인된 콘셉트를 채널에 맞는 세트로 만들어 내되, 매번 처음부터 다시 쌓지 않는 능력입니다.
규모가 큰 조직에는 통제 가능하고 재현 가능한 제작을 겨냥한 별도 구성이 제공됩니다. 엔터프라이즈 요금제는 브랜드와 브리프의 기억을 담는 Context Engine을 중심으로, 목적에 맞게 제작된 커스텀 에이전트, 일반 벤치마크가 아니라 고객 자체 기준에 맞춰 보정된 자동 품질 평가, 그리고 Veo와 Kling, SORA, Pixverse에 걸친 다중 모델 병렬 생성 후 최적 결과 채택 방식을 갖춥니다. 마지막 항목은 하나의 모델에 걸고 기대하는 방식과는 본질적으로 다른 경제 구조입니다.
곧바로 클립을 생성하고 싶은 충동을 눌러야 합니다. 이 플랫폼의 강점은 맥락에서 나오므로, 첫 번째 의미 있는 행동은 맥락을 적재하는 일입니다. 대본이나 트리트먼트, 캐릭터, 시각 레퍼런스, 톤의 방향이 여기에 해당합니다. 공식 사이트 시연도 정확히 이 순서를 보여줍니다. 사용자가 어떤 생성도 시작하기 전에 대본과 트리트먼트 문서를 첨부합니다. 앞단에서 제공한 맥락이 이후 모든 샷이 물려받는 자산이 됩니다.
플랫폼 안에서 대본을 작성하거나 기존 대본을 가져옵니다. 대본을 생성과 같은 환경에 두는 것이 중요한 이유는, 에이전트가 이를 구조와 대사의 기준 원본으로 읽기 때문입니다. 각 프롬프트를 서로 무관한 지시문으로 취급하지 않습니다.
대본을 샷 단위 계획으로 바꾸고 그 단계에서 수정합니다. 문제를 고치기에 가장 저렴한 지점입니다. 스토리보드에서 잡은 구조적 오류는 편집 한 번으로 끝나지만, 생성 이후에 잡은 같은 오류는 크레딧과 시간을 요구합니다. 스토리보드를 본래의 역할, 즉 승인 관문으로 대하십시오.
계획이 서면 생성은 샷 단위로 진행되며 에이전트가 모델을 고르고 프롬프트를 씁니다. 비용은 확정 전에 보입니다. 각 생성을 확인하기 전에 크레딧 비용이 표시되므로, 특히 길거나 고해상도인 출력에서는 그 숫자를 형식이 아니라 예산 도구로 다루십시오.
무언가를 바꿔야 할 때는 클립 단위가 아니라 프로젝트 속성으로 바꾸십시오. 해당 축에 배정된 에이전트를 통해 장소나 의상을 조정하는 편이 개별 프롬프트를 다시 내리는 것보다 빠르고 일관되며, 제품이 설계된 방식이기도 합니다.
타임라인으로 넘어가 리듬과 전환, 오디오, 마무리 작업을 진행합니다. 생성이 만드는 것은 소재이고, 작품을 만드는 것은 편집입니다. 이 단계에 실제 시간을 배정하십시오. 독립적인 실사용 테스트에서 생성된 커버리지가 내레이션 길이와 맞지 않는 경우가 확인되었으므로, 조립은 형식적 확인이 아니라 진짜 편집 작업이 될 수 있습니다.
유료 요금제에는 워터마크 없는 무제한 내보내기가 포함되므로, 내보내기 단계가 생성 예산을 소모하지 않고 이미 만든 콘텐츠에 대해 다운로드 과금도 없습니다.
맥락을 앞에 배치하고 작동하게 두십시오. 가장 효과가 큰 단일 습관은 설정 단계에 투자하는 것입니다. 시작할 때 캐릭터와 톤, 시각 규칙을 설명하는 데 쓴 시간은 이후 모든 샷에서 회수됩니다. 이 과정을 건너뛰고 곧바로 프롬프트를 넣는 팀은 결국 자신이 만들어낸 불일치와 싸우게 됩니다.
투입 전에 일관성 점검을 돌리십시오. 첫 샷과 후반부 샷을 연달아 생성해 비교합니다. 이 방법은 여러분의 소재에서 기억 시스템이 실제로 무엇을 지키는지 알려주며, 어떤 일반론적 주장보다 유용합니다.
스토리보드를 형식이 아니라 예산 통제 수단으로 쓰십시오. 생성은 크레딧을 쓰고 기존 영상 편집은 쓰지 않으므로, 생성 전에 잡아낸 문제는 곧 절약한 비용입니다. 구조적 재작업이 가장 저렴한 지점이 스토리보드입니다.
크레딧 비용 표시를 주시하십시오. 비용은 모델과 출력 길이, 해상도에 따라 달라집니다. 최종 고품질 출력에 들어가기 전에 낮은 해상도로 테스트를 한 번 돌리는 것은 실험에 할당량을 태우지 않는 확실한 방법입니다.
달력이 아니라 리셋일 기준으로 일정을 짜십시오. 크레딧은 구독 기념일에 초기화되며 이월되지 않습니다. 22일에 구독하고 달력 월 단위로 작업을 계획하는 사람은 남은 예산을 지속적으로 잘못 판단하게 됩니다.
커스텀 에이전트로 하우스 스타일을 코드화하십시오. 반복 작업을 한다면 프로젝트마다 취향을 다시 설명하는 대신 전문가 에이전트를 한 번 정의해 두십시오. 일관된 결과물이 여러 작업과 여러 구성원을 넘어 유지되는 방식입니다.
실제 편집자를 반드시 두십시오. 플랫폼 출력은 편집자의 판단이 여전히 필요한 좋은 커버리지로 다루십시오. 가장 안정적인 워크플로는 생성 물량은 AI가, 리듬과 강조와 최종 컷은 사람이 맡는 구성입니다.
상업적 공개 전에 권리를 확인하십시오. 유료 고객에게 전달하기 전에 사용한 스톡 자산과 아바타, 음성의 라이선스 상태를 확인하십시오. 알아볼 수 있는 초상이나 목소리가 관련된 경우에는 특히 그렇습니다.
영화 제작자와 내러티브 창작자가 이 제품이 현재 가장 직접적으로 겨냥하는 대상입니다. 반복 등장 캐릭터와 씬 간 연속성, 하나의 작품으로 읽혀야 하는 시퀀스가 작업에 포함된다면, 클립 생성기가 아니라 이곳을 봐야 할 이유가 바로 기억 구조입니다.
광고와 퍼포먼스 마케팅 팀은 변형의 경제성에서 가치를 얻습니다. 하나의 콘셉트에서 여러 컷을 뽑되 브랜드를 유지하고, 작업량이 변형 수에 비례해 늘지 않습니다.
대량으로 작업하는 소셜 미디어 팀과 콘텐츠 창작자는 처리량과 멀티 포맷 출력에서 이점을 얻습니다. 승인된 아이디어 하나를 채널별 결과물 여러 개로 만들어야 할 때 특히 그렇습니다.
에이전시와 제작 스튜디오는 협업 계층과 커스텀 에이전트 체계에서 도움을 받습니다. 멀티플레이어 편집은 팀을 하나의 프로젝트 안에 두고, 코드화된 하우스 스타일은 서로 다른 작업자의 결과물을 일관되게 유지합니다.
브랜드 거버넌스 요건이 있는 기업은 전용 요금제의 대상입니다. 격리된 환경과 접근 로깅, 보정된 품질 평가, 학습 데이터에 관한 계약상 보증이 창작 기능만큼이나 중요하게 작용합니다.
다른 선택지를 봐야 할 사람: 가끔 간단한 소셜 클립 하나가 필요한 사람에게는 과합니다. 크레딧 모델과 제작 지향 인터페이스는 지속적인 작업을 전제로 설계되었습니다. 각 샷에 어떤 모델을 쓸지 세밀하게 직접 통제하고 싶은 사용자는, 투입 전에 에이전트의 선택을 어디까지 덮어쓸 수 있는지 확인해야 합니다.
Invideo AI는 웹 기반 플랫폼이며, 사이트는 Google Play와 App Store 다운로드 경로도 함께 제공하므로 브라우저 환경과 나란히 모바일 접근이 가능합니다. 다만 타임라인 편집기와 다중 패널 인터페이스를 고려하면 본격적인 제작 작업은 현실적으로 데스크톱에서 이루어지며, 모바일은 검토와 가벼운 반복에 더 적합합니다.
더 중요한 플랫폼 문제는 모델 계층에 있습니다. 모든 유료 요금제는 200종이 넘는 이미지·영상·오디오·음악 모델에 대한 접근을 포함하며, 공식 사이트는 Seedance 2.5와 Veo 3.1, Kling 3.0, Nano banana pro, ElevenLabs 음악을 명시합니다. invideo는 하나의 생성 엔진에 걸지 않고 여러 엔진 위의 오케스트레이션 계층으로 자리 잡았으며, 이는 특정 모델의 약점과 모델 시장의 빠른 교체 주기로부터 사용자를 보호합니다.
스톡 미디어는 별도 구매가 아니라 묶음으로 제공됩니다. 요금제에는 iStock과 Storyblocks 등 공급사 접근이 포함되고, 요금제별 허용량은 입문 등급의 iStock 백 건에서 최상위 등급의 수천 건까지 확장됩니다. 생성 소재와 라이선스 소재를 섞어 쓰는 제작이라면 둘을 하나의 구독에 담는 편이 워크플로와 권리 추적 모두를 단순하게 만듭니다.
협업과 연동이 이 계층을 마무리합니다. 실시간 멀티플레이어 편집, Discord의 공개 커뮤니티, 헬프 센터가 있고, 엔터프라이즈 고객에게는 전체 로깅과 접근 통제를 갖춘 전용 격리 환경이 제공됩니다.
Invideo AI는 구독 등급 위에 크레딧 모델을 얹은 구조입니다. 크레딧은 생성에 쓰이는 플랫폼 화폐처럼 작동하며, 중요한 단서가 하나 있습니다. 이미 만든 결과물을 내려받거나 기존 영상을 편집할 때는 크레딧이 소모되지 않습니다.
개인 유료 등급은 가격 페이지에 공개되어 있으며 연간 결제 기준으로 표시됩니다. Plus는 월 17달러에 연 200달러 청구로 75크레딧, Max는 월 85달러에 연 1,000달러 청구로 390크레딧, Generative는 월 170달러에 연 2,000달러 청구로 800크레딧, Elite는 월 900달러에 연 10,800달러 청구로 4,250크레딧입니다. 크레딧 외에도 등급에 따라 아바타와 음성 복제 개수, 생성 동시성, 20GB에서 10TB에 이르는 저장 공간, 스톡 허용량이 달라집니다.
이 네 등급 외에도 헬프 센터에는 가격 페이지가 보여주지 않는 더 완전한 요금제 표가 게시되어 있습니다. 크레딧이 제한된 무료 등급과 좌석당 160크레딧의 Team Standard, 좌석당 1,600크레딧의 Team Premium, 그리고 맞춤형 엔터프라이즈 요금제가 여기에 포함됩니다. 평가 단계에서 중요한 지점입니다. 가격 페이지만 읽으면 무료 진입점도, 좌석 단위 팀 옵션도 없다고 믿게 되지만 둘 다 존재합니다.
크레딧 과금 방식은 명확히 문서화되어 있습니다. 비용은 모델과 출력 길이, 해상도에 따라 결정되며, 확정 전에 생성별 비용이 표시됩니다. 불투명한 할당량 체계에서는 불가능한 방식으로 예산 수립이 가능해집니다.
초기화 방식이 가장 비용을 유발하기 쉬운 항목입니다. 허용량은 결제 주기가 시작될 때 초기화되며 기준일은 달력 1일이 아니라 구독한 날짜이고, 쓰지 않은 크레딧은 이월되지 않습니다. 한산한 달의 잔여분을 바쁜 달로 넘겨 쓸 수 없습니다. 주기 중간에 소진하면 상위 등급으로 올리거나 일회성 충전 팩을 구매하는 선택지가 있습니다.
워터마크는 차별화 수단이 아닙니다. 모든 유료 요금제에 워터마크 없는 무제한 내보내기가 포함되므로, 유료 등급은 출력물을 열화시키는 방식이 아니라 생성 용량으로 경쟁합니다.
가격은 변경될 수 있다고 명시되어 있습니다. 회사는 모델과 에이전트 가격이 변동될 수 있으며 사전 통지 없이 크레딧 비용을 갱신할 권리가 있다고 밝힙니다. 서드파티 모델 용량을 재판매하는 플랫폼에서는 통상적인 조건이지만, 여기 인용된 수치도 프로젝트 예산을 세우기 전에 실시간 가격 페이지에서 다시 확인해야 한다는 뜻이기도 합니다.
환불 범위는 좁습니다. 구매한 결제 주기의 요금은 환불되지 않으며, 최초 구매나 갱신 후 7일 이내이면서 크레딧이나 프리미엄 기능을 전혀 사용하지 않은 경우에만 환불을 요청할 수 있습니다. 크레딧 자체는 환불도 양도도 불가능합니다. 실무적으로는 구매한 것을 쓰기 시작하는 순간 환불 창이 닫히므로, 무료 등급이나 하위 등급에서 먼저 평가하는 편이 좋습니다.
엔터프라이즈 가격은 공개되지 않습니다. 이 등급은 셀프서비스 결제가 아니라 데모와 영업 상담을 통해 진행됩니다.
AI 영상 시장은 계층으로 나뉘며 invideo는 그중 특정 계층에 있습니다. 유용한 비교는 다음과 같습니다.
정직한 요약은 이렇습니다. invideo는 오케스트레이션과 제작 계층에서 경쟁합니다. 하나의 모델로 클립 하나가 필요하다면 직접 가는 편이 간단합니다. 마흔 개의 샷이 하나의 작품으로 응집되고 고객의 수정 요구까지 견뎌야 한다면, 그 계층 자체가 존재 이유입니다.
결과물에는 여전히 편집자가 필요합니다. 독립적인 실사용 테스트는 구체적인 거친 지점들을 드러냈습니다. 다이내믹 자막 도구가 특정 영상 처리에 실패했고, 생성된 커버리지가 내레이션 길이와 맞지 않았으며, 해당 테스트 시점에는 내장 도구가 오디오 레이어링을 지원하지 않아 검토자가 외부 소프트웨어에서 마무리해야 했습니다. 원클릭 납품을 가정하지 말고 실제 마무리 작업을 계획하십시오.
크레딧은 소모품이며 인정사정이 없습니다. 이월되지 않고 구독일에 초기화되며, 프로젝트 중간에 소진되면 등급을 올리거나 충전할 때까지 작업이 멈춥니다. 월별 작업량 편차가 큰 사용자는 평균이 아니라 최대 수요를 기준으로 요금제를 정해야 합니다.
비용은 움직일 수 있습니다. 모델과 에이전트 가격은 변경될 수 있다고 명시되어 있고, 크레딧 비용도 사전 통지 없이 갱신될 수 있습니다. 한 분기에 검증한 비용 모델이 다음 분기에도 유효하리라는 보장은 없습니다.
아바타 사용에는 엄격한 콘텐츠 한계가 있습니다. 약관은 아바타를 이용해 기만적인 방식으로 타인을 사칭하거나 현실적 피해를 유발할 만한 딥페이크를 제작하는 것을 금지하며, 위법·명예훼손·혐오·괴롭힘·음란 콘텐츠와 미성년자의 성적 대상화도 함께 금지합니다. 이는 권고가 아니라 집행 가능한 계약 조항입니다.
이 서비스로 경쟁 제품을 만들 수 없습니다. 약관은 경쟁 제품 구축과 사용 한도 및 접근 통제 우회를 금지합니다. 이 플랫폼을 자사 상품 안에 감싸 제공할 생각이었다면 중요한 조항입니다.
연령 요건은 지역별로 다릅니다. 전 세계 최소 13세, 유럽경제지역과 영국, 스위스는 16세, 인도는 검증 가능한 보호자 동의가 없으면 18세입니다. 청소년 창작자나 학생 프로그램과 함께 일하는 팀은 적용 기준을 확인해야 합니다.
에이전트 자동화는 통제권과 속도를 맞바꿉니다. 에이전트가 모델을 고르고 프롬프트를 쓰면 부담은 줄지만 조작 레버도 함께 사라집니다. 특정 샷에 어떤 모델이 맞는지 분명한 견해가 있는 사용자는 자동화를 어디까지 덮어쓸 수 있는지 확인해야 합니다.
지역 법인과 준거법이 다릅니다. 어느 회사와 계약하고 누구의 법이 적용되는지가 소재지에 따라 달라지며, 이는 기업 구매와 분쟁 해결에서 실질적인 차이를 만듭니다.
서드파티 모델 의존성이 있습니다. 카탈로그의 상당 부분이 외부 모델입니다. 그 폭은 강점이지만, 동시에 특정 모델의 가용성과 품질, 가격이 invideo의 통제 범위 안에 온전히 있지 않다는 뜻이기도 합니다.
있습니다. 헬프 센터의 요금제 표에는 유료 요금제와 함께 크레딧이 제한된 무료 등급이 기재되어 있습니다. 다만 메인 가격 페이지는 개인 유료 4개 등급만 표시하므로 그 페이지만 보면 반대 결론에 이르게 됩니다. 무료 허용량은 실제로 제한적이어서 외부 검토자들도 금세 소진된다고 보고하므로, 생산용이 아니라 평가용 경로로 다루는 편이 맞습니다.
크레딧은 생성에 쓰이는 플랫폼 화폐입니다. 생성당 비용은 모델과 출력 길이, 해상도에 따라 달라지며 확정 전에 비용이 표시됩니다. 이미 생성한 결과물을 내려받거나 기존 영상을 편집할 때는 크레딧이 들지 않습니다. 허용량은 구독 기념일에 초기화되고 남은 크레딧은 이월되지 않습니다.
콘텐츠의 소유권은 사용자에게 있으며 약관은 결과물의 상업화 권리를 부여합니다. 동시에 사용자는 결과물과 관련해 플랫폼에 영구적이고 취소 불가능하며 전 세계적이고 로열티가 없는 비독점 라이선스를 부여하게 되므로, 고객 계약에서 독점성이 중요하다면 해당 조항을 확인하십시오. 별도로 스톡 자산과 아바타, 음성 사용에는 각각의 조건이 따르므로 상업적 공개 전에 확인할 가치가 있습니다.
개인정보 처리방침은 그렇지 않다고 명시합니다. 사용자 콘텐츠와 입력, 출력, 디자인을 자사의 인공지능 또는 머신러닝 모델의 학습이나 미세조정에 사용하지 않는다고 밝히고 있습니다. 집계되고 비식별화된 시스템 및 사용 데이터는 유지보수와 개선에 활용됩니다. 엔터프라이즈 조건은 한발 더 나아가 입력과 출력이 학습에 사용되거나 학습 목적으로 공유되지 않는다고 약속합니다.
방침은 항목별 보존 기간을 공개합니다. 계정 데이터는 계정 유지 기간에 더해 삭제 요청 후 90일, 사용자 생성 콘텐츠는 계정 삭제 후 90일 이내 삭제, 결제 기록은 법적·세무 의무에 따라 7년, 서버 로그는 12개월입니다. 접근과 삭제, 이동, 동의 철회 권리를 행사할 수 있습니다.
얼굴 임베딩과 음성 특성은 생체 정보로 취급되며, 동의는 아바타나 음성 복제를 처음 사용하는 시점에 제품 내 전용 단계를 통해 수집됩니다. 이는 약관 동의와는 별개입니다. 사용 범위 또한 기만적 사칭과 유해한 딥페이크를 금지하는 콘텐츠 규칙의 제약을 받습니다.
유료 요금제는 200종이 넘는 이미지·영상·오디오·음악 모델 접근을 포함하며 Seedance 2.5, Veo 3.1, Kling 3.0, Nano banana pro, ElevenLabs 음악이 명시되어 있습니다. 기본적으로는 에이전트가 샷마다 모델을 고르고 프롬프트를 작성합니다. 모든 샷에서 수동 모델 선택이 필요하다면 시험 사용 기간에 그 통제 범위를 확인하십시오.
있습니다. 좌석당 160크레딧과 1,600크레딧의 팀 요금제가 있고, 맞춤형 엔터프라이즈 등급은 브랜드 전용 Context Engine과 목적형 에이전트, 보정된 품질 평가, 다중 모델 병렬 생성, 격리 환경, 접근 로깅을 더합니다. 엔터프라이즈 가격은 공개되지 않으며 데모와 영업 절차를 거칩니다.
창구가 좁습니다. 구매한 결제 주기의 요금은 환불되지 않으며, 최초 구매나 갱신 후 7일 이내이면서 크레딧이나 프리미엄 기능을 전혀 사용하지 않은 경우에만 환불이 가능합니다. 크레딧은 환불도 양도도 되지 않습니다. 실무적으로는 구매 전에 무료 등급에서 시험해 보는 편이 낫습니다.
없습니다. 모든 유료 요금제에 워터마크 없는 무제한 내보내기가 포함되며 내보내기는 크레딧을 소모하지 않습니다. 워터마크는 유료 등급을 구분하는 수단으로 쓰이지 않습니다.
